Hoy nos visita en nuestro portal Tasha Gorinova, jefa del departamento de ciencia ficción de Mainstream AST y del proyecto Nova Fiction. Escribe sobre sí misma que desde hace 32 años «vive en mundos de libros» desde que aprendió a leer a los 5 años. Es filóloga y estudiosa de la ciencia ficción, y defendió con honores su tesis sobre historia y teoría de lo fantástico en la literatura. En 2012 llegó al departamento de ciencia ficción de la editorial Eksmo como becaria, y se quedó en el mundo editorial. Hizo una carrera vertiginosa hasta convertirse en editora principal, lanzó el sello fanzon y lo dirigió durante un par de años. Después trabajó un tiempo como editora literaria y agente literaria freelance.
Hablamos con Tasha no solo de ciencia ficción y escritores, sino, sobre todo, del futuro y de cómo «nuestra palabra resonará» en él. Empezamos constatando que, al parecer, se avecina una nueva era de la ciencia ficción rusa. Esto se apoya en la aparición de nuevos nombres en la CF, libros y eventos, no solo en el contexto literario, sino también en la estrategia de desarrollo del país.
— Tasha, ¿qué inspira a los autores rusos de ciencia ficción contemporáneos [y a los autores de nuestro portal — nota de la redacción] a escribir sobre el futuro, y cada vez más a menudo, sobre un futuro positivo?
— Quizás lo que más inspira ahora es que el Estado está dispuesto a apoyar la CF (ciencia ficción) en el sentido más amplio. 2022–2031 han sido declarados en Rusia la Década de la Ciencia y la Tecnología; en el marco de este proyecto ya se ha celebrado dos veces el Simposio Internacional «Creando el Futuro», con participación de representantes de 86 países. Por primera vez, científicos, ingenieros, escritores y editores se reunieron en un mismo espacio para debatir escenarios de futuro positivo y esbozar posibles vías para resolver problemas. Entre los ponentes también hubo autores de nuestra redacción: Vitali Chizhkov, Maxim Lykov, Igor Volkov, Yuri Maximov, así como el escritor serbio Goran Skrobonja, cuya bilogía «El duplete florentino», escrita junto con Ivan Nešić, estamos publicando ahora. Aunque no es exactamente ciencia ficción, sino más bien criptohistoria, es un libro impresionante, ¡lo recomiendo mucho!
El año pasado se entregó por primera vez el Premio Nacional de Ciencia Ficción, en cuya lista corta también figuran nuestros autores. Uno de los nominados fue Kirill Kutalov con su provocadora novela «OVUM» sobre la búsqueda de un Dios personal, y los ganadores fueron Yuri Maximov con la novela «El negro xenoarqueólogo» y Daria Konopatova con el cómic «Stargazer-256».
Es interesante que uno de los megatendencias del Simposio fuera denominado «civilización en órbita», y efectivamente vemos que, junto con los éxitos en este ámbito, resurge el interés por la ciencia ficción. Esto lo demuestra no solo la enorme popularidad de la trilogía de Liu Cixin «El problema de los tres cuerpos», sino también las ventas relativamente buenas de jóvenes escritores rusos de CF, como la trilogía de Igor Volkov «El roce del vacío». Creo que el optimismo debe estar vinculado, ante todo, al renacimiento de la Edad de Oro de la CF.
— ¿Cómo hacer para que los libros buenos no se ahoguen en el flujo de novedades?
— Es una pregunta bastante compleja, aunque solo sea porque los conceptos de «buen libro» para los negocios y para la cultura son diferentes. En este sentido, para los negocios un libro es bueno si se vende en grandes tiradas, independientemente de su contenido, desgraciadamente, como «El cuarto ala» o «El conde Averin». Por lo tanto, si definimos así lo «bueno» de un libro, se puede decir que el mercado se autorregula: lo que interesa al público masivo se vende, lo que no, no. Y en esa situación, a las editoriales les basta con destinar el presupuesto publicitario a la segmentación, aumentando el alcance de las novedades conocidas. No necesitan creatividad.
Pero si hablamos de un buen libro desde el punto de vista literario, de un libro de gran calidad artística que no es un entretenimiento puntual, sino que aporta un cierto bagaje a nuestra cultura y a la formación de la imagen del futuro, como la ciencia ficción, entonces todo es mucho más complejo. En primer lugar, la audiencia de esa literatura es mucho más reducida; en segundo lugar, suelen aparecer autores desconocidos para el público, y hay que invertir y esforzarse bien para dar a conocer a ese autor. Por eso, el marketing en ese caso comienza ya con la selección de los textos y la creación de una marca reconocible bajo la que se publican esos jóvenes autores. Ese fue el camino que seguí yo también al crear el proyecto editorial Nova Fiction.
Nova Fiction es toda una comunidad de aficionados a la ciencia ficción y la fantasía adulta de calidad. Publicamos libros variados: serios, divertidos, pero sobre todo, no estúpidos, que transmiten ciertas ideas que invitan a la reflexión. En el año de existencia del proyecto, hemos conseguido unir a escritores de CF de todo el mundo, así como a blogueros y lectores entusiastas. Tenemos nuestro propio club de lectura e incluso un pequeño premio: la votación de los lectores para el mejor libro. Y la mejor prueba de que lo estamos haciendo bien, para mí, fueron las palabras de los lectores que decían que Nova Fiction es un faro en el mar de los libros, y que nuestras colecciones son de compra automática para muchos.
— ¿Qué medidas para una amplia difusión de las novedades de CF propondría en primer lugar: redes sociales, pódcast, colaboraciones con blogueros, o algo más?
— En primer lugar, necesitamos plataformas donde podamos hablar de nuestros libros ante un público amplio. Por ejemplo, un festival similar a la feria del libro «Plaza Roja» o al festival musical «Dikaya Myata», pero exclusivamente sobre ciencia ficción. En ese festival se podría mostrar la ciencia ficción en todas sus manifestaciones: organizar presentaciones de libros y encuentros con autores, conciertos de grupos de CF, proyecciones de películas, galerías de artistas, espectáculos de cosplay, programa infantil. Atraer a científicos, cosmonautas, blogueros y periodistas, para que haya publicidad en vallas publicitarias, en el metro y en la televisión. Para demostrar que la ciencia ficción, incluso la científica, no es aburrida ni sesuda, sino que habla de nosotros aquí y ahora, con nuestro cerebro reptiliano, en un mundo de tecnología avanzada. Pero todo esto es posible, por supuesto, solo con apoyo estatal.
Ahora nos hemos asociado con la conferencia de ciencia ficción «RosCon», en cuyo marco planeamos realizar varios eventos en abril, y, por supuesto, llevaremos a nuestros autores.
— ¿En qué sería mejor orientar las subvenciones estatales para el desarrollo de la ciencia ficción?
— Qué pregunta tan capciosa… Idealmente, me gustaría, por supuesto, destinarlas al apoyo a los escritores, a la investigación para proyectos de CF y a la promoción. Por ejemplo, organizar residencias de escritores donde los maestros transmitan conocimientos a los autores jóvenes, los científicos asesoren en cuestiones científicas y los especialistas en marketing enseñen a construir una marca personal y a comunicarse con el público. Desgraciadamente, en el mundo actual ya no se puede prescindir de esto último. Pasaron los tiempos en que uno podía, como Salinger, ocultarse del mundo y crear obras imperecederas para luego llevárselas al editor. Hoy en día, la gente se interesa por las personas, especialmente por las personas creativas y destacadas. Les interesa la cocina del escritor, les interesa participar en la escritura e influir en algo, como elegir el nombre de un personaje o el color de sus ojos. Durante mucho tiempo defendí que el trabajo del escritor es escribir y que la promoción se la dejaran a los especialistas, pero incluso en ese caso el escritor no puede evitar comunicarse con los lectores, porque en el mundo abierto de las redes sociales todos vivimos a un paso de distancia.
— ¿Por qué 2026 no se convirtió en el Año de la Ciencia Ficción, como se esperaba? ¿Qué expectativas había?
— Bueno, se rumoreaba algo entre bastidores. No se pudo, lamentablemente. Por otro lado, los escritores de CF no deberían quejarse, en nuestra calea surgen pequeñas fiestas aquí y allá. Como, por ejemplo, el concurso de la Agencia de Iniciativas Estratégicas «Rusia-2050», donde, por cierto, nuestro Igor Volkov fue laureado, o todo un conjunto de eventos dedicados al centenario del nacimiento de Arkadi Natanovich Strugatski. En uno de ellos, Maxim Lykov, autor de la magnífica novela al estilo de los Strugatski «Vivo en octubre», fue ponente.
— ¿Cuál cree que es la razón principal de la escasez de jóvenes autores de ciencia ficción? ¿Qué pasaría si la CF se pusiera de moda?
— En realidad, la historia de que hoy hay pocos jóvenes escritores de CF es un mito. Buenos escritores, sí, hay pocos; autores de nivel medio, hay bastantes. Basta con entrar en cualquier plataforma de autoedición para comprobarlo. La mayoría de las veces, los propios autores matan su talento por alcanzar una popularidad barata. Pero yo plantearía la pregunta de otra manera: ¿qué pasaría, cómo sería nuestra sociedad, si la gente diera preferencia conscientemente a la buena literatura y los clásicos, en lugar de a la «literatura de quiosco»? Pero que cada cual responda a esta pregunta por sí mismo.
— ¿Cómo ve el futuro de la ciencia ficción dentro de 5 o 10 años?
— Me he fijado el objetivo de, en cinco años, lograr que al menos dos o tres autores talentosos de mi proyecto alcancen el reconocimiento nacional. Y espero que los lectores me ayuden en ello. Solo así, juntos, podremos crear un futuro mejor para nosotros mismos. Porque, por muy pomposo que suene, cada día, cada elección que hacemos influye en el mundo en el que estaremos mañana y en los libros que leeremos.
Fotos de fuentes abiertas
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